万壶
中国茶事，源远流长。茶具与茶艺的发展息息相关。现在喝茶、收藏之人越来越多了，明代制茶技术有了长足发展，出现散茶，可直接冲泡饮用，紫砂茶具亦趋精巧。壶小则茶香，壶大则不鲜，浸泡过久，大壶更易使茶味散失。时大彬改制小壶，更符合了明代人泡茶所讲究的“壶小则香不涣散，味不耽搁”之原则。同时也迎合了明代人的饮茶风气：“茶壶以小为贵，每一客，每一把，任其自斟自饮，方为得趣。”时大彬常在原料中杂以砂，表面不显细腻，俗称“梨皮”，烧成后，由于砂中所含的化学物质氯化铵的作用，使器身呈现金星点，如撒金般闪闪生辉。时大彬的紫砂壶，一脱尘俗，不务妍媚，朴雅坚致，风格优雅悦目，流畅灵活。“壶家妙手称三大”之一的徐友泉晚年仍自叹“吾之精，终不及时(指时大彬)之粗也”。
这件“大提梁壶”制作工整规矩，壶胎坚实，色调深紫，胞浆明润，器表似梨皮。造型敦厚稳健，舒展大方。以圆形为基调，正视，球状壶身配以圆圆的提梁，使两大圆轮廓线既相互交叉，又相互阻断，从而使壶形的立体感更为强烈;俯视，平整的小圆盖与大平底的轮廓线相互重叠，其盖钮正处于两个同心圆的同心位置上，更显示出其制作技艺的高超。壶体局部结构与鲜明的棱线相衬，柔中见刚，刚柔相济，且相得益彰。六棱的壶嘴、壶把、壶盖、壶钮与圆浑的壶体形成对比，提梁所形成的虚空间与壶身的实体形成对比，增强了艺术效果。盖沿的翻线处理，起到了画龙点睛的作用。这是件既有整体气势，又有细部刻意推敲的作品。壶盖口外刻楷体“大彬”二字，侧钤阳文篆体“天香阁”方印。据李景康说：大彬作品，“从未见署款而未兼盖章者”，与扬州、无锡出土的紫砂壶比较，此壶工艺更精进，但“大彬”二字完全不同。据推测，“天香阁”主人为明代李寄“可能性要大些”。
时大彬的紫砂壶中，僧帽壶可谓独树一帜，黑紫砂壶和玉兰花壶亦极负盛名。李英豪先生认为：现今玩真旧黑紫砂壶者，若没有时大彬的壶，仍不算够“道行”和“级数”。虽然有“大彬茗壶奔走天下半”之称颂，但即便是在李景康和张虹合著的《阳羡茶壶图考》中，这“千载一时”的茗壶也只不过收录了16件。
与时大彬同时代而稍晚的李仲芳、徐友泉和时大彬齐名，同被誉为“壶家妙手称三大”。其中李仲芳师从时大彬，充分发挥了大彬壶优雅流畅之风格，堪称时大彬的第一高足。在大彬壶中，有不少作品是出自李仲芳之手。所谓“李大之作，时大之名”，即指由时大彬鉴赏的李仲芳制品，而署以“大彬”款识，收藏者宜注意辨别。
