万壶
何道洪是紫砂收藏市场上热门追捧人物之一。二十世纪八十年代以来，他的多件作品被故宫博物馆、中南海紫光阁、香港茶具文物馆、中央工艺美院收藏或选作国家礼品。他的作品醇厚雄劲、工艺精湛在传统基础上提炼、形成了他个人的何氏风格。要想购买他的作品，您必须要持币耐心等待。
出自名家之手的紫砂壶在市场上是千金难寻的。很多大师都在有意识地控制自己的作品数量，并且有的大师在回购自己的早期作品。北京销售大师作品的地方不多，来源最令人放心的也就是中国工美展卖的作品。据笔者了解，出自中国工艺美术大师之手的作品，价位多在10-20万元之间。
也有人不解，一把仅盈握的泥制小壶，为什么价格远在黄金、象牙、美玉、翡翠之上呢?其实，古诗有云：“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛。”一把壶全靠手工，一点点捏、塑、贴、全凭心血浇灌，铸成艺术结晶。探究起来，经得起长久玩味，百看不厌的艺术珍品，应该不受市场价格的限制，这也是艺术魅力的所在。
同级别大师的作品，业内也存在着较大的价格差异。职称不是判定紫砂壶价格的唯一标准，但没有职称是万万不能的。许多大师自己收入提高的同时，纷纷带头纳税，短短三年内，宜兴紫砂从业人员的个人所得税缴纳总额10万元上升到如今的100万元以上。
中青年壶艺家的作品，堪称紫砂壶的“潜力股”。收藏中青年壶艺家的作品，不能只看现在的价格，还要看它几年后的价格，理应关注未来的新生力量。这样，通过“玩壶赏壶藏壶”，收藏者不仅能怡情养性，还可以得到可观的投资回报。比如高振宇先生的作品，他祖籍宜兴，从小接受严格正统的紫砂传统成型工艺技术训练。1982年拜顾景舟为师，逐渐悟到泥火之真谛，其父高海庚，顾景舟大师最得意的弟子之一，母亲周桂珍，紫砂工艺美术大师，妻子徐徐，也从事紫砂艺术，丈人徐秀棠，国家工艺美术大师，徐大师哥哥徐汉棠，也是国家工艺美术大师，顾景舟大弟子，在这样的家教氛围中，高振宇开始了他的艺术之旅，南京师范大学毕业后，又去日本东京武藏野美术大师陶瓷专业硕士深造，现为中国艺术研究院研究员。他刻苦钻研、探索、总结，不仅继承了先辈的优良传统和技艺，还独创了自己的制壶风格，于1997年10月在北京中国美术馆成功举办了个人陶艺作品展，获得海内外的高度评价。业内人士对他评价极高，根正苗红，水平过硬。作品价位适中，具备升值潜力。
此外，高级工艺美术师陈国良、江建翔、季益顺、施小马，早在二十世纪八十年代末就被台湾收藏家并称“当代紫砂陶艺四小龙”。如今，紫砂壶收藏市场企稳回暖，他们的作品也是一壶难求。谈到紫砂壶的增值潜力，季益顺笑着说：“紫砂壶肯定增值，但它是稳步增值，不会像以前那样暴涨。”目前，季益顺的得意之作《楚汉风云》，已经卖到了12万元一把。
一般情况下，紫砂壶根据其制作者的身份，价格从数百元至数十万元不等。初入收藏的爱好者，挑选工艺精良的紫砂壶作品是关键。葛陶中曾随顾景舟身边，耳提面命，受其指点，善于用紫砂泥的特性来表达创作效果，显示壶艺之精华。他将现代艺术理念融入紫砂壶艺领域，丰富了紫砂壶的创作。另外，蒋蓉之女蒋艺华作品承袭蒋氏风格，以彩色花塑器见长，朴质情趣，富有浓郁的生活气息。以上两位工艺美术师的作品，都是不错的选择。在北京马连道茶城、更香茶楼、北京大钟寺收藏市场等地，能见到几位助理工艺美术师和工艺美术师的作品，价位多在万元附近。
