万壶
回顾历史可以清楚地看到，任何一种艺术在不断发展前进的过程中都会受到当时社会各方面的影响，从而打上时代的烙印，形成各个时代不同的艺术面貌和风格。
紫砂壶艺术始于北宋，盛于明清，有史料可考的历史是从明代供春壶开始。明代的紫砂壶主要以光货和筋纹器为主，有少量花货。简朴素雅的艺术风格是当时的主流。到清代，紫砂壶艺术得到进一步发展。主要形成了三种不同的艺术风格，以陈鸣远为代表的精致细腻、栩栩如生的花货，各种装饰华丽繁琐的宫廷壶风格和以陈曼生为代表的造型抽象简洁、用中国诗词、书法、陶刻装饰的文人壶风格。二十世纪八十年代开始，随着社会的改革开放，经济和科学技术不断发展，对紫砂壶艺术的发展产生了巨大的影响。由于现代科学技术的飞跃发展，使交通和信息交流快捷方便，随时随地都可以了解世界各地的有关信息，使人们有足够的条件了解和研究世界各地的文化艺术，使人们的视野得到了极大的拓展。同时，也有许多紫砂艺术工作者被送到高等学校接受现代专业教育和训练。还有许多专家和教授参与到紫砂壶艺术的创作之中。这一切促使二十世纪八十年代后的紫砂壶艺术得到了空前的繁荣和发展。使多种艺术流派的紫砂壶艺术在继承的基础上得到了较大的发展。同时还开创了许多新的艺术流派和风格。运用现代艺术思想和设计理念进行创作，具有崭新的现代艺术风格的紫砂壶艺术流派，便是其中之一。其设计和创作理念主要表现在以下几个方面。
一、新颖独特的艺术创意
开拓进取，不断创新，这是各行各业和整个人类社会发展前进的源泉和动力。当今社会科学技术日新月异，从而促进社会的飞速发展，源于创造和创新。因此，创造和创新成为“现代人”的主要素质。这一些理念也必然反映到现代紫砂壶的艺术创作之中，而成为现代艺术理念。新颖独特的创意冲破了传统思维，创造也与传统截然不同的造型、结构和艺术形象。这种艺术形象具有强大的艺术冲击和艺术感染力，使人看到新奇之物而高度兴奋，从中得到最大限度的艺术享受，紫砂壶艺作品《日、日月、明》五件茶具就是比较典型的应用现代艺术设计创作理念，具有新颖独特艺术创意的原创作品。
曹亚麟日、日月、明五件茶具作品展示
日 五件茶具
日月同辉 五件茶具
明 五件茶具
作者从中国古代象形文字（明）字中获得艺术灵感创作了这一作品。作者完全冲破传统创作的思维习惯，以（明）字设计成一个圆柱形的壶身，其中的⊙（日）为壶盖。又以（明）字设计成壶把，其把的虚空间为⊙字，并将把置于壶身之上面。以（明）字设计成杯托，其中凹下黑色的部分是⊙字，用以放杯子。整套作品，造型新颖，结构别致，极具现代感，具有强大的视觉冲击和感染力。
二、丰富浪漫的感情色彩
各种不同的色彩及其组合，作用于人的视觉，能产生十分丰富的复杂的心理和各种不同的生理反映。例如，红色使人兴奋，蓝色使人清净等等。同时，各种色彩都会产生独特的情绪，如红色热烈吉祥，橙色欢快富足，黄色辉煌高贵，绿色优雅青春，蓝色纯净理智，紫色典雅神秘等。人的视觉对色彩具有很强的敏感性。看东西首先看到色彩。同时色彩还具有强烈的形式美感。不同色彩及其组合，能给人不同的美的享受。色彩具有较大的视觉冲击力和艺术感染力，因此在现代视觉艺术中，色彩是十分重要的艺术创作元素。
在传统的紫砂壶艺术创作中，色彩很少，没有充分发挥色彩的巨大的艺术作用。现代的色彩知识使现代人充分认识到了色彩的巨大作用，促使现代壶艺工作者自觉地充分发挥色彩在壶艺创作中的作用，这也便成为紫砂壶艺术创作的现代艺术理念之一。例如，作者创作的《光、日月、明》五件茶具，也就是运用了这一理念创作的作品。运用了红黑两色，色相对比强烈，既帮助清楚地表现了各部分的造型形形状和结构，更重要的是营造了很强烈的视觉冲击，鲜明、热烈、兴奋。又例如，作者创作的《光、月、天涯共此时》在简洁的造型上，应用了红黄两色进行绞泥装饰，既表达了天空飘舞的云彩，又起到了丰富的装饰效果。多变复杂的云彩造型和线条与简洁明快的壶体造型形成强烈的对比，使作品更加丰富有味，同时红黄两色又表现了人们团圆相会的喜悦之情。
三、简洁明快的艺术语言
古代和现代的艺术品特别是工艺美术品，有着十分明显的差别。古代（特别明显的是清代）多繁琐，现代多简洁，这主要是因为古代和现代人们的生活有很大的区别。古代人的生活简单，物质条件贫乏，没有更多的娱乐享受。人们的心理需要丰富，这就促使了工艺美术品形成华丽、繁琐、堆砌、庸俗的艺术风格。现代人的工作十分繁忙而紧张，物质条件越来越丰富，其娱乐生活更是丰富多彩，总之生活和工作都是十分繁杂。这就促使人们在心理上要求寻找宁静。同时，现代人更讲究速度和效率，产品简洁的外形更便于工艺生产。现代人这种心理上寻求宁静及由于效率和速度而要求的工艺简便，这两个方面共同作用，促使现代的一切与人们生活相关的东西（飞机、汽车、房屋、家电、家具、日用工艺品及有关艺术品）都形成了简洁、明快、单纯的艺术风格。这种风格更符合现代人的心理渴求，能与现代人的心理产生共鸣，进而感到更美，从中得到美的享受。因此这种审美的需求必然反映到现代紫砂壶艺术的创作之中。有些具有现代艺术理念的紫砂壶艺术工作者，在这方面进行研究探索和实践，创作了不少简洁明快艺术风格的作品，使人耳目一新，形成了一个新的现代艺术流派。例如作者创作的《光、月、月亮的传说》五件茶具，便是其中之一，作品取材于中国古代民间嫦娥奔月的传说。取其月亮最典型的月牙造型为壶身，全然没有传统概念的壶嘴和壶把，仅在其月牙的两头分别设计一个小口为壶咀，一个圆洞为壶把，同样具有很好的使用功能。以月牙形为杯子，以一小圆洞为杯把，杯中有茶水时，这个小圆洞在水中形成一个亮亮的倒影，婉如一轮水中的圆月。取其圆球形的一部分为杯托，也具圆月之概念。整套作品十分单纯，简洁、明快、新颖别致，具有很强烈的现代感。
四、鲜明强烈的形式美感
作品的鲜明强烈的形式美感，形成了对欣赏者的视觉冲击，使人感到美，从中得到只可意会难以言传的浓烈的美的享受。这也是艺术作品主要作用和功能。
科学技术的发明创造，是科学家研究自然和自然现象，从中发现新的科学原理和科学规律，并利用其造福人类。蒸汽动力，电、电子等科学技术的发明创造为人类生活带来了巨大的便利和幸福享受。艺术也是如此。艺术也是经过艺术家研究自然和自然现象，从中发现各种形式的美，并将其从中提炼出来，通过创作艺术作品的形式，将各种形式的美表现出来，使人们从中得到美的享受。艺术创作与科学技术的发明创造具有同样的意义。所以一件好的艺术作品具有极大的经济价值。决定艺术作品的艺术价值和经济价值的便是作品的形式美。这需要艺术工作者具有丰富的专业知识，具有很高的专业能力和水平，方能在自然中发现各种形式的美，并将其提炼出来，创作成艺术作品，通过艺术作品表现出各种形式的美。
双鱼戏水壶
艺术作品的形式美就如各种矿藏，在大自然中是无穷无尽的。形式美的表现形式是无穷无尽的，如竹子的修长挺拔，卵石的圆润，水流的宛转流畅，各种云彩和石纹的千变万化，水面涟漪的荡漾，女人的丰满，曲线的温柔，直线刚强，丰富的色彩……。自然中的形式美，受环境的影响，常常如黄金夹杂在砂石中一样，只有经过提炼，精简，单纯化，使其高度概括使之更为典型。把各种不同的形式美，按照变化与统一，动与静，节奏与韵律，比例与尺度，对称与均衡等形式美的规律进行有机的组合，创作成艺术作品，这样的作品其形式美的个性更鲜明，更美，更有味，更具视觉冲击力。
例如，作者创作的《溪趣》七件茶具，从大自然中小溪的美感中获得艺术灵感，并从流动的溪水圆润的卵石中提炼出特有的形式美创作而成的。流动的溪水，丰富的色彩，黑色卵石圆润可爱，卵石上的石纹变幻莫测，把这些形式美提炼出来，组合创作成一套作品，表现了独特的形式美感，使人赏心悦目，心旷神怡。
曹亚麟作品溪趣
