万壶
—邱玉林
宜兴陶都以盛产众多门类的陶器而著称于世，有紫砂、均陶贴花、青瓷、精陶、彩陶（现代彩陶）等，尤以宜兴紫砂为最。宜兴有五千多年的制陶史，积淀了丰厚的陶文化。历代知名的不知名的能工巧匠，世袭传承着古老的特色产业，陶瓷至今仍是几万人赖以生存的”饭碗”。宜兴陶器随着时代的进步，产品品种、产品面貌已今非昔比，社会的科技发展使人们的生活方式发生了较大的变化，给传统陶瓷产业带来了致命的打击，一些粗陶缸、盆、坛、罐已完成了历史使命，退出了历史舞台，取而代之的是现代陶瓷和金属、塑料等产品，拥有千人的粗陶企业相继倒闭，工人下岗，企业如何生存，传统产业如何延续下去，路在何方？就在这场产业大革命中，宜兴彩陶九死一生，在传统陶瓷保卫战中，用不断开发新产品的常规武器冲出重围，顽强地生存下来了，并保持着良好的发展势态，这是一个值得深思的课题。
消化传统陶艺
任何时代，任何行业，都是以适者生存为规律，这个”适者”内涵极为丰富，如人如何适应变化了的环境，传统产品如何用创新来适应变化了的市场，产品设计如何来适应现代时尚理念，研试的新产品、新工艺如何走出研究室适应产业化大生产，这个适应首先是思想的转换，然后是技艺的配合。彩陶与其它一些企业的产品大同小异，频繁地面临着市场考验，与众不同之处，就是选择了创新作为企业的生存动力，其实讲创新不是现代人在讲，中国历朝历代都在讲，历史上的名陶都是创新的结果，如五千年前的彩陶文化，唐三彩，国内的各种均釉，各地区的特色装饰手法，各种烧成方法，还有与陶瓷相关的姊妹艺术、雕塑、宗教艺术等，都在走着自己的求变求新之路，否则就不会有五千年的文明史，但这些创新又都是在传承的基础上创造出来的。
先有名陶，再有名窑，也都是基于社会的需求和艺人对事业的贡献，是人为的创造发明，新的东西出现，造成了旧产品的过时隐退，同时也孕育了新产品的诞生，这过程中必然有替代的产品，这替代的东西，就要看是否适时地开发了受市场需求的产品，不论社会怎么变，生活方式怎么变，万变不离其宗的是人的追求，更好更美的心态没有变，谁先造出适应时代的新产品，谁就能主宰市场，赢得生机，反之就失去求生的机会。
宜兴彩陶面临着传统产品互相残杀，过时过剩的局面，创新、开发迫在眉睫，为寻替代产品，避开正面交锋，选择了不等不靠，另辟蹊径，走出了一条以艺术带动产业的新颖发展之路，并形成了新产品必须品种优先、艺术相辅、你无我有、你有我优，以市场为中心的开发共识，这也为宜兴传统陶瓷寻找到了一条求生的希望之路。同时也开创了一条产品加艺术等于市场的发展之路。 宜兴彩陶近几十年的发展，证明了品种开发与艺术相结合，给传统陶瓷带来的活力，作用是巨大的，这是一个正确的发展方向。
上世纪70年代，厂里的产品都是传统老产品，为了开发新产品，厂里组织设计人员先后到四川、上海、北京等地方参观学习，开阔眼界，并请一些专家老师上课，听取客商的建议，再结合厂里的实际，利用厂里现有条件，瞄准市场时尚，开发了用传统彩釉装饰坛罐、宾馆陶餐具（上海锦江宾馆用），使老产品穿了新衣服，后来又开发了动物艺术陶、花瓶、花插等陈设艺术类产品。新产品一上市就受到了广大消费者的欢迎，特别是陶瓷衣架和花架，由于是全新的装配组合式设计理念，产品一经设计成功，就成了竞相购买的特殊商品，很快成为市场畅销产品。而后又开发了艺术釉花瓶台灯（座），由于造型独特，釉色丰富别致，实用观赏两全其美，很快成了陶器市场的主体，被竞相仿制，在艺术陶瓷市场上产生了很好的市场效应，也得到了业界的一致认可和好评。
从这些产品来看，传统的材质没有多大改变，成型方式也没有大的变革，仅是根据市场需求、社会时尚开发了一些新的造型品种，利用了新的装饰工艺，使老产品改头换面，就形成了截然不同的市场效果，这就是艺术设计的作用，这就是艺术文化的作用，这就是基于中国式的传统陶艺在现代产品上的表现。我们有传统的好釉，我们也有传统的制作工艺技术，有几千年的陶文化历史可供借鉴运用，只要运用得当，让这些传统的精华发挥极致，就能生产出市场所需的新产品、好产品，就会成为受人欢迎的具有中国特色的现代陶艺用品。
创新不是一句口号，陶艺也不是纯粹的艺术摆设，陶瓷创新要以艺术切人产业，与市场结合，只有以创新开创市场，以人为本的全方位考虑，才能真正开发出具有实际意义的陶瓷艺术产品，这是陶瓷艺术生命的众望所归。艺术品日用化，日用品艺术化，这虽是老生常谈，但这是陶瓷发展的必然，艺术陶瓷这是相对产业而言 的，当今陶瓷市场·，从发展趋势来看，都离不开艺术支持、文化支持，艺术陶瓷是产业化的陶艺。时下发展下去，应该是陶艺化的产业普及。
消化外国陶艺
中国的陶文化是一个取之不竭的宝 库，底蕴之深厚，令国外陶艺专家叹服，古老艺术的辉煌只能说明过去，老祖宗的”金子兑现不了今天的货币”，老祖宗的脂粉涂在现代人的脸上是换不来皮肤的娇嫩，在艺术经济全球的今天，我们还须引进国外现代的先进陶瓷设计理念和相关的科技成果，能做到中外结合就可以开发出另一番天地。陶瓷的创新是多方面的，外国一些现代陶艺（陶瓷）为什么给人的感觉就新，因为他们在设计理念，材质处理，釉料加工，成型方式，烧成等方面都全面在改进，而我们交流的太少，见得太少，专业接触单一，在设计时很难多方面研究考虑（有时也不现实），结果是顾此失彼，难以与外国现代陶瓷相抗衡（近来已不相上下了）。
现代彩陶在引用外国设计理念，与国外陶艺的接触也算比较早，80年代中期，有幸与日本艺术客商接触，进行日本现代陶艺批量仿制，从中悟出了许多道理，从那以后开发出了国内比较领先的扁、尖、异器型，以及玉珠釉、无光釉装饰和素胎效果产品，泥绘、彩釉刻、划、填综合装饰等产品，这些具有中国陶艺理念的产品，一改中国几千年的传统产品面貌，与传统产品相比已是面目全非，熏染了纯粹陶艺的色彩，看上去虽有一些异样，但本质内还留有中国传统韵味，在中国传统陶瓷市场上又开辟了一块异样的艺术。新彩陶在国内广受欢迎。在外国市场也是受人喜欢的，在90年代初又给日本客商制作了一批土锅，中国传统叫砂锅，这种最普通不过的日式产品，穿上了彩陶式装饰工艺的外衣，在日本也成为畅销产品，后来在当地也成为了仿制的对象，取代了当地几百年的老祖宗产品。
任何陶艺品不论是中国还是外国，只要是美的好的，总是会引起共鸣的，一些中外陶艺家创作的陶艺，一经引用，经过取舍在我们手中可变成批量化的产品，这种角色转换是陶艺的 必然趋势，现代彩陶也正是走了这条艺术 与产业相结合，中外艺术相结合，纯粹陶艺与传统陶艺相结合的新品开发之路，才使企业不断发展壮大，成为陶都的特色企业和特色产品。
尊重现代尊皿传统
彩陶在创新中确立了艺术的地位，改变了传统形象，在创新中争取了新的市场。在继釉色创新、材质创新、品种创新，造型创新，装饰工艺创新，烧成创新等一系列创新过程之后，认识到创新的工艺品种有阶段性和时效性，是一波接一波的（周期一般为5-10年）。现在彩陶创新的模式已进人了成熟阶段，也可以说进人了社会流行阶段，彩陶设计的理念也是一种特殊产品，在当地进行着无形的交易，当一种新产品被大多数人接受时，就是会有较好的市场效应。如近年来，市场盛行的紫砂陶酒瓶包装和一些釉陶餐茶具，都是传统陶瓷概念与现代陶艺思想相结合的典范，这种既有日用功能，又有陈设价值，一举两得的设计理念，就是现代彩陶的创作理念，也是竭诚追求的目标。
现代彩陶众多的特色品种已得到了市场的认可，这仅是某些产品现象，最主要的是彩陶的创新设计理念已被众多企业应用，给当地陶瓷行业带来了市场的促进和推动，其社会价值是无可估量的。现代彩陶创新和发展可以说是一个行业的缩影，其可贵之处是尊重了传统，尊重了科学，尊重了先进的现代设计理念，将传统陶艺和现代陶艺进行了巧妙的嫁接，并将纯粹陶艺请下神坛，与平民化、日用化、产业化相磨合，将”陶艺”成为通俗化的实用品，创出了一条中国式的”陶艺”产业之路。
陶瓷创新是否会丢失传统，回答是肯定的不会，珍脚的创新思维就是继承了传统，珍惜了传缓，透择性应用。从历史角度来看，陶瓷史堆笼汗部创新史，要继承就要创新，可以说仲维攀舞是最好的创新。当代”陶艺”现象其实就是陶瓷发展的一种继承形式，现代彩陶也就是传统彩陶的继承和发展，一切陶瓷的创新都是基于传统的基础程式，然后再诊释新的定义，就任何一款现代彩陶而言，都将是传统基因和现代理念的复合体，其它陶瓷我想也大致如此，有些现代”陶艺”表面看上去已是脱胎换骨，其实质还是传统陶瓷的改头换面，不过是换了一种理论说法。陶瓷的创新需要找突破口，需要艺术和技术支持，也需要一定条件，需要付出长期的精神代价、经济代价，有时也需要一点运气，这运气是付出的回报。
彩陶当初也不知道会成为今天的样子，彩陶有今天，是一种精神慢慢雕刻出来的，从中可以总结出四个字—”认真”和”坚持”。路是自己走出来，开始没有路，重复的次数多了，走的人多了，路就形成了，并将越来越宽。
彩陶创新走过了30多年的这条不平凡路，将进人不惑之年，已不再是彩陶独走的路，已成为大家都可走，都在走的路，为宜兴陶瓷做了些应该做的事，在这些成果里除了彩陶工艺厂自身发挥一些作用外，还有众多的政府领导、学院教授、同行的关心和帮助。彩陶的发展任重道远，还有很多未知的奥秘需要去论证探索。
