万壶
古老的宜兴紫砂，是历代陶工智慧的结晶，也是艺人们千余年心血的积累，精雕细琢的艺术瑰宝。如今的紫砂事业人才济济，他们在创作中，不受传统观念的禁锢和束缚，师法前人而不因袭，思路开阔，熔古铸今，创制出不少具有时代精神，色调明快，高雅清丽的紫砂新品。
宜兴紫砂界中有一群中青年紫砂技艺人员耕耘在紫砂壶艺的百花园地。例如：中国工艺美术学会会员、工艺美术师范伟群以及“范家壶庄”中的一群中青年技艺人员，就是宜兴紫砂艺苑上的播种者。范伟群从小受到紫砂艺术的熏陶，家学渊源，代代相传。祖父范大生是清末民初宜兴紫砂业内的杰出人物，技艺楷模，享有“千金易得，大生壶难求”的美誉，更有敦厚善良，为人正直的品德，令人敬仰和推崇。范伟群秉承祖辈遗风，耐得寂寞与清苦，不遗余力地在紫砂艺术之途上“上下而求索”，终于换得了花红果硕的今天。我认为范伟群最突出的一点，就是在继承范氏壶风的同时，张扬着自己的个性，承前启后，拓古创新，汇集紫砂文化的灵气，营造范家壶艺的风范，把至真、至美的情愫，奉献给每一位收藏家、鉴赏家和广大壶友、壶迷们。 观赏范伟群的作品，像《扁灯如意》、《情有独钟》、《行方知圆》……都如作者的容貌举止一样的俊美和潇洒，在传统中张扬新意，在创新中蕴涵古风。范伟群有一个良好的家传，后来又师从于中国工艺美术大师徐汉棠，使他在艺术才华的施展中如虎添翼。他更懂得“师傅领进门，修炼靠自身”的道理。自从踏进紫砂艺苑，与五色土相依相伴之后，就一直无怨无悔地悉心钻研制壶技艺，在紫砂造型的创作上承载文化积淀和艺术元素。 创新是紫砂艺术不朽的主题，也是永葆艺术青春的关键所在。范伟群不仅仿制其祖父的传世名作惟妙惟肖，气韵生动，而且其扛鼎之作也屡见不鲜，创新作品有几十件。在他的20多年从艺经历中既播种了春天，又收获着金秋。范伟群的艺术亮点，就是在紫砂艺术与文化的契合中飘展壶艺的倩影雅韵。他的作品讲究精巧的结构，精湛的工艺和精良的功能，无论是效法自然的仿真花货，还是轮廓周正的各类光器，以及线条流畅的筋纹茶具，都充盈着当代紫砂人的美学追求文化品位。 今年六月，第九届世界健美锦标赛在江苏南京市举行。组委会选中了范伟群创作的紫砂壶作为锦标赛的礼品和奖品。如，《金陵风云壶》，取材于古代的金钟作为壶体造型，壶嘴、壶把形似双龙，独立于壶盖上的是“辟邪”，这是将南京的瑞兽标志，移植于壶艺之中，大有一壶定乾坤之势。此壶是赠给国际体联秘书长安德鲁·F·盖什布勒吸先生的纪念品。他的《硕果壶》、《弛神方韵壶》等作为锦标赛单项冠军的奖杯。此举，开创了紫砂壶艺与竞技体育联姻的先河。 范伟群有着很好的悟性，善于在普通的题材里挖掘创作的灵感，塑造紫砂壶艺的美好形象，去满足人对紫砂壶的把玩需求。他的不少作品在全国性的陶艺展评中摘金挂银。他制作的《天宝壶》造型精致，别具一格，获第四届中国工艺美术大师精品展览会金奖。而《四方竹顶壶》、《合菱壶》双双获第五届中国工艺美术大师精品展览会金奖。《千年红》以形制精美，春意盎然，梅红千古的创意荣获第六届中国工艺美术大师精品展览会金奖。而古朴典雅的《僧帽壶》、《情有独钟》同时获得特别金奖的殊荣。他的《合欢壶》，造型奇特，三壶叠成塔形，壶体上运用陶刻装饰艺术，镌有“百子图”。这是对和谐家庭，和谐社会的祈盼，在对中华古老文明的弘扬中，融入时代精神。此壶获“中陶杯”中国陶瓷艺术展银奖。《太极茶具》由一壶二杯三碟组成，最鲜明的特点是将我国道教中的太极图案运用于紫砂壶的造型主体和装饰艺术之中，把天地人和，阴阳调和的道德观念诠释。在2003年宜兴陶瓷行业举办的新人新作展评中获得了一等奖。这就是一个年轻陶艺家的追求和超越。正如著名书画家赵璧完先生所赞美：“承世陶风范，传砂艺神韵。” 宜兴紫砂以中华民族文化的特色屹立于世界陶艺之林，紫砂壶里储满了制壶者的汗水和心血。范伟群不仅在国内拥有许多喜爱他的壶友，而且他也是一位陶文化交流的使者，用紫砂语言与世界对话。他多次出访过韩国以及我国的港澳台地区，作紫砂文化的交流与壶艺表演、幻灯讲座。特别是在韩国，他与地乳茶会结下了深厚的友谊，而紫砂壶就是凝结彼此友谊的桥梁和纽带。 范伟群和他的“范家壶庄”，以创新的激情，充沛的元气，前卫的观念，张开双臂拥抱世界，他们必将取得更好的成绩。
范伟群与他的范家壶庄，在韩国的名声很大，而且有了“伟群壶艺爱好会”，好几百人都成了范伟群紫砂壶艺的崇拜者和爱好者。每次听范伟群的专题讲座，或是观赏他的壶艺表演，三四百人的会场都座无虚席。由于范伟群的推介，韩国掀起了“紫砂热”，而且不断地升温。范伟群的紫砂作品已被韩国国家博物馆以及名牌大学收藏。真可谓：“以陶为乐结天下友，茗壶冶情聚四海贤。”
责任编辑：紫烟
