周赛英：心在壶中，壶在心上

人总是在寻求内心的对白，紫砂人总是在诉求艺术的灵感，紫砂壶总是在表现创作者思想的感悟。周赛英同样通过一步一步的努力，寻求属于自己的艺术风格与壶艺价值。

人如一，壶入火中生。几年前，寓居紫砂工艺一厂附近，常走动其间，蠡河水、古南街、显圣禅寺，似乎江南丁蜀小中见雅，雅中透着灵秀。恰如我从桥边经过，一盏灯亮，透入心境；原以为这个工作室的主人偶尔熬夜制陶，一日、三日、六日、九日••••••此去经年，她依旧那样敲打着一把紫砂泥；又像我初来时问的那句“您还在加班做壶啊”，三五载后回答我的依然是那句“客户等着要，要做好这把壶啊”，这就是初识的紫英阁周赛英，也是我亦师亦友交往至今的长辈！我想一样的问答，不变的是手中的泥巴，守望着却是不一样的窑火壶影。求壶者不一，做壶人却如一的坚守，太多浮华的文字都不能修饰的真挚；过多“文化的沾染”，不如我们拿在手中落款“周赛英制”的壶更真实！

指尖砂，心手合一。一把紫砂壶，投资人看到的是“贵”、藏壶者收到的是“珍”、茶人泡出的是“真”、文人求得的是“趣”、做壶人却悟出“道”。一把泥，一张泥凳，三三两两的工具，牵出来的是“心”，不管“相由心生”，还是“万千气象”，在周赛英的心中“壶”已成型，在指尖琢砂成器，塑泥成壶，才是真的“壶”中的“心”，“心”上的“壶”。尽管每次与周赛英语言交流甚少，少到只有一个字，少到只有一个眼神，那她手指间抟掇的壶就是最好的语言，那藏在心上的“紫砂不语，神韵千言”自有其妙。她把心思放在壶上，其他一切杂念就只是浮云，她把虔心的“念”，化作指尖的砂，是有合掌冥思的诚，更作虔心的功！

如果一把壶是任何一位紫砂人的必修课，我想这样的必修课也不是任何一个人都能顺利结业亦或成宗师之说，尽管都在追求一种艺术的境界，但并非所有的人都功德圆满！常常在与紫砂界的前辈或同行交流中，都会说“器”、“技”、“道”，似乎在这样玄之又玄的文化艺术氛围中紫砂文化、紫砂艺术渲染太多。回到本源紫砂壶就是一件器具，辅之茶道、辅之文化与艺术的思想，加之个人骨子里的想象，“紫砂壶”就被推到了手工艺品的“高峰”。无论高峰亦或低谷，有的人虔心做壶不只是守望“紫玉金砂”的“养家糊口”之本，也并非一朝被冠以“大师”的称呼，而是在原本朴拙的茗壶之中，寻求一种人生的归宿与生活的乐趣，与其说是在做壶不如说是在修心。

我想，在我的见闻及拜访的紫砂人中，紫英阁周赛英算得上一位“修心”的“守望者”。无论是因为师公顾景舟（一代紫砂壶艺泰斗）艺术境界的影响，还是处于师傅吴亚平（景舟传人）耳提面命的技艺传承，亦或自己真实内心世界对紫砂文化艺术、技法的坚守与领悟，“壶会说话”！我想这句话是紫砂界的行话，也是任何外来求壶者耳熟能详的观点，同样在周赛英的壶艺及作品中表达着一样的紫砂情怀，却又不一样的紫砂“壶道”。