宜兴紫砂壶大师与紫砂时代

宜兴紫砂壶大师与紫砂时代

《阴阳太极壶》代表着紫砂界近年来最高水平之作。具有划时代意义。

我国传统的民间工艺历史悠久,经历了漫长的演进和发展过程,在各个历史阶段,都有一批卓越的民间工匠对本行业的发展起到了很大的、有时是决定性的作用。

在传统的陶瓷艺术中,宜兴紫砂陶艺独树一帜,自成体系,有着完整并且极富程式规范和制作技巧。紫砂艺人掌握和运用这些技艺手段的水准高低,在很大程度上决定着紫砂陶的艺术魅力和赏用效果,这样,就使不同时期的最杰出的艺人——大师的地位凸显出来。大师应是能代表本艺术门类的最高水准,具有独特而鲜明的艺术风格,被同行和社会广泛承认而经得住历史检验的艺术家,其艺术成果对本艺术门类的生存和发展起到极为重要的作用。时大彬、徐友泉、陈鸣远、邵大亨、黄玉麟、俞国良、冯桂林、顾景舟都是这样的紫砂艺术家。与顾景舟同时代并列的任淦庭、裴石民、吴云根、王寅春、朱可心、蒋蓉在新中国成立后,同时被江苏省人民政府任命为“技术辅导”,他们以极高制壶、陶刻技艺和不同的风格特色,把宜兴紫砂工艺引向更加成熟,更加丰富,更加精美的阶段,从而在他们最为活跃的五、六十年代,带了一批杰出的徒弟徐汉棠、徐秀棠、谭泉海、吕尧臣、高海庚、汪寅仙、李昌鸿、顾绍培、周桂珍、鲍志强、何道洪,他们是行业的骄傲更是时代的产物。除高海庚英年早逝外,其余10人均为当今的紫砂工艺大师,而引领着宜兴紫砂攀登一个又一个的艺术高峰,受到广大喜爱紫砂壶群体的热情追捧,没有他们紧跟前人的艺术创造,也就不会有今天紫砂的如此声望。

在他们之前,紫砂艺人没有大师一说,但综观他们自身的艺术成就和他们所培育的串串桃李,谁还会怀疑他们不是响当当的紫砂大师呢,只是时代不同罢了。正是因为这样一批承前启后的大师,因为他们的艺术,以一个时代的最高水准带动了宜兴紫砂的发展。

传统的紫砂工艺与许多艺术门类不同,表现方式的高度程式化和突出技艺性,使其传承至今主要依靠的是师生之间的手传心授,辅已多做善悟,于是一位大师就如一座丰富的艺术宝库,缺失了一位,就少了一份参照典范,少了一位言传身教的高明老师,少了一个取法乎上的追摹对象。也正如此,紫砂界每有大师离去,在业内及社会上总会引起震动和反响,1996年顾景舟逝世到2008年蒋蓉的离去莫不如此。

大师是历史形成的,大师不是职称而是一种荣誉称号,即使今天似乎有了有关的评选程序,真正令人信服和敬仰的大师,也不是几位权威或政府某个部门认定的,也无法和“口碑”赋予的大师相比,除去主观努力之外,还离不开特定的土壤和环境,处于那个历史阶段。在眼下商业喧嚣、艺术多元、瞬息万变的时代环境中,不乏技艺出众的艺人,但要像过去那样涌现出一代又一代的璀璨群星般的大师,用他们的作品,跨越历史时空地光耀艺坛,怕是不容易了。尽管目前已有多个部门在分封“大师”称号,但真正站得住脚的还是人们心中的大师,而不是印在名片上的称谓、排列在书柜里的证书或媒体失实的吹捧就能证明你是大师。

吴冠中说过,大师是打工最多的劳动者,也是失败最多的劳动者。尤其是陶艺大师、紫砂大师,皆以作品说话,只有拿出大量新作品和培养大批新人才,才能证明大师的真正价值。

陶艺大师、紫砂大师终身以一撮土、一瓢水、一把火为伴,因此,陶艺大师、紫砂大师应集土的质朴、水的柔情、火的刚烈于一身。愚认为,这就是陶艺家的精神所在,任何娇柔做作,故弄玄虚,狂妄自大而又巴结权贵者,均有悖于此种精神,为一个真正的陶艺家所不苟同。而对媒体的追捧,应做到心平如镜,面对玩壶人的崇拜,应做到泰然处之;而面对同道的追摹,应伸出温暖之手,始终谦虚,待人豁达包容。

大师应与作品水平等同,应与行业认可等同,应与社会口碑等同,唯一不应等同的是名和利。大师的风格是心灵的外观、风格即人,人格也只有从人世间各种关系中才能考验出来。紫砂史上的巨匠大师已盖棺定论,当今的大师,仍需经受岁月的磨炼和时代的考验,自胜者,强也,不失其所者,久也。因为,评说紫砂茶壶的标准再不是一个抽象的阿拉伯数字,市场卖价,而是做壶人的文化与品行,艺术家都站在一个大筛子上一直被筛着,筛下去的越来越多,留在筛子上面的以后是否还能继续留在筛子上,时间会作出结论。

作为一代大师,作品固然是以技艺为基础,但却不能以表现技术为目的,技艺不过是表达壶家性情的一种工具,而这种工具,还需靠人的知识修养去控制。从技艺入手,犹如低头看路,看来看去,只不过是巴掌大的一块,且心胸愈窄、眼光愈短。从美学入手,犹如登上高山之巅,俯视天下,群山万壑,无不尽收眼下,心胸愈广阔,眼光愈长远,居高临下,高屋建瓴,甚势自不同一般。

大师的艺术成就一般都在获得大师称号之前,很难发现当上大师之后还有什么大的艺术创造,这恐怕也是环境使然。如今,一些大师走到哪里,总是一帮人前呼后拥,各种热闹的场合也总见一些大师身影,不是被簇拥着照相留念,就是被忽悠着签名题词,或在觥筹交错中一醉方休。已有好事者地留心统计每个大师的时间和空间,非常好奇这些大师还有什么时间从事作品创作。可喜的是,就紫砂作品而言,已拥有为数不少并未获得大师头衔的制壶人,已成为玩壶人心中真正的大师,他们不事张扬,埋头创作,较好地继承着传统,而又执着地求新求变,且很好把握着作品量与质的关系(少而精),成为商业紫砂喧嚣下的一股涓涓清流而受人尊敬。

目前的紫砂行业,发展态势是好的,总的来说,依然是一派风光,但也毋容讳言,在前进的道路上,也存在不少问题,不能视而不见,闻而不问,回避矛盾。市场经济是法制经济,也是诚信经济,但实践操作中,凡有利益所在,就难以遂人心愿,真正能起作用的还是业者自律。我始终认为,不管“好壶劣壶”,“真壶假壶”都是出自做壶人之手,不会做壶的人既做不出真壶也做不出假壶,这就需要发挥业内人士尤其是大师们的榜样表率作用。虽然艺术上难有领军人物一说,不论多么著名的艺术家和德高望重的大师,只要不是手握实权的官员,腰缠亿贯的富豪,都不足以实际指挥和约束同行。人们称某位大师为本艺种的“领军人物”,只是一种象征性的尊崇,并不是他真的能够象一军司令那样,领着大家向前方某一战斗目标进军。尽管如此,大师们对同行业还是有感染力的,他们的艺术思想、精神的影响,自身从艺实践的示范作用,仍然不能低估,因此,引导行业健康发展,在喧闹的商业活动中起到抑浊扬清的作用。大师们的一言一行,确实影响着本行业,简言之,大师应作为紫砂行业的中流砥柱,应该是前进路上的风向标。既是专业上的佼佼者,又是艺德上的旗帜;既是继承传统的守望者,又是艺术创新的探索者;既是经典作品的制作者,又是甘当培育新人的铺路石;既是紫砂文化的弘扬者,也应该是诚信经营的践行者。一批德艺双馨的大师,始终是紫砂行业的一缕徐徐清风,让社会各界,尤其是爱壶者对我们这个行业始终充满敬仰,从心底里爱戴,不断增强玩壶赏壶的信心,坚定地支持我们紫砂行业的发展。

来源: 紫砂艺苑

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