如何判断紫砂壶艺术品之美

  紫砂壶是兼具使用价值的欣赏价值的的工艺品,而紫砂壶要成为艺术品则有更高的要求,要从功能之美、造型之美、材质之美、工艺之美、品味之美,这五方面去判断紫砂壶艺术品是否称得上美。

如何判断紫砂壶艺术品之美

  一、功能之美

  其一、用紫砂具泡茶,可以尽得色、香、味之蕴,而无熟汤之气。暑天泡茶不易变味,汤色清润,绵软揉滑。

  其二、壶泡之茶,如隔数日,只要除去茶渣,注满开水,倒出后即反热壶浸没冷水之中,吐故纳新,元气即复。

  其三、紫砂壶为砂质壶,泡茶后身传热缓慢,保温性好,摸时不感灸手。

  其四、紫砂壶壁由于材质的原因,内含双重气孔结构,壶内易于留香。同时,壶有适应冷热急变之性能,寒天注入沸水,温水炖烧,烹蒸也无需担心开裂。

  其五、由于壶壁有一定的气孔率,壶内易吸茶汁,内壁勿刷,用时清水冲净即可,空壶注入沸水亦有茶香。

  其六、紫砂壶千姿百态,大致以高、矮之分,高壶宜泡红茶,高壶深闷使红茶越发浓香;矮(扁)壶宜泡绿壶,绿茶在焙制中未经发酵,保持了绿茶澄碧鲜嫩的色香味。

  其七、紫砂壶使用时间愈久,涤拭日加,自然发出黯然之光,入手可鉴。

  二、造型之美

  紫砂壶造型千姿百态,有“方非一式,圆不一相”之说,是一座壶艺造型的宝库。从壶形而言,有取材于自然的壶型;有取古代陶器,青铜器、漆器、竹木器以及生活中的实用器具等成壶形;有运用点、线、面的几何型构成的壶体造型,有正方、扁方、六方、菱形等造型。还有抽象形壶型的木桩型等等。这些都能给人以灵动之感,或对称均衡的稳定感觉,或给人有动静相宜的感受,写实力求逼真,变化力求自然。均给人以浓郁的回味。有的壶型清秀飘逸,有的古朴敦厚,有的轻快明朗,有的粗犷简雅。有位叫奥兰田的日本人,他把自己珍藏的紫砂壶,以拟人亲昵地称呼到:“温润如君子、豪迈如丈夫、风注如词客、丽娴如佳人、葆光如隐土、潇洒如少年、短小如侏儒、朴纳如仁人、飘逸如仙子、廉洁如高土、脱尘如纳子”。所以判断紫砂壶是否美最直观的就是从造型上去看。

  三、材质之美

  紫砂矿,当地亦称“五色土”,是宜兴独有的一种陶土资源,产自鼎蜀镇的黄龙山等地。紫砂矿生存夹藏于日用陶土矿之中,矿源稀有。紫砂泥内含粘土、石英、云母、赤铁矿等比例均衡的矿物颗粒;经过加工(风化→粉碎→槌泥→陈腐→制坯→烧制等工序),制成壶胚,再经入窑高温烧制,就蜕变成一种褐色、紫色或凝结色的神奇紫砂壶;颜色还会随着原料的含铁量配比不同、烘烤火焰的温度不同、原料相互调配的内涵不同等情况下,呈现出深浅不同各种颜色,色彩斑斓,灿若锦绣。

  除紫泥外,还有绿泥、红泥。三种基本泥料也可按不同比重、颗粒粗细配比。在宜兴配泥是壶艺家的一项绝活,“各有心法,秘不相授”。壶坯经烧成后,则显现出紫而不姹,红而不嫣,黄而不娇,黑而不墨的艺术效果。明代的吴梅鼎在《阳羡茗陶录》中赞美紫砂泥有经典的描述:“说到那紫砂泥色的变化,有的阴幽,有的亮丽,有的如葡萄般的绀紫,有的似橘柚一样的黄郁——,仿佛是铁?仿佛是石?是玉吗?还是金?齐全的和谐归于一身,完整的美均匀着通体。”吴梅鼎把紫砂材质的质感、色调和紫砂壶造型的气度,描写得淋漓尽致,那珍宝气质恰似古玉生辉。

如何判断紫砂壶艺术品之美

  四、工艺之美

  紫砂壶由壶身、嘴、把、盖等部分组成,紫砂壶既是一个严谨完美的整体,又有与壶身相辅相应构成的和谐完美整体的附件。

  紫砂壶的壶盖分为:虚盖、平盖、线盖、牛鼻盖等形状;紫砂壶的嘴有:直嘴、一弯嘴、二弯嘴、三弯嘴;紫砂壶的嘴孔有:独孔、多孔、球孔。紫砂壶的把有:直握把、横握把、提梁把。紫砂壶的壶嘴、壶把在壶体中至关重要,行内有“壶把跟着壶型走,壶嘴要随壶把出”之说。

  紫砂壶按壶型大致可分为,光货、花货、筋瓢货三类。光货要必须达到圆、稳、匀、整,圆器则珠圆玉润,方器则轮廓周正,一种大气之美,端庄之美。花货的工艺要做到写实手法逼真,写意表现出浓郁的艺术趣味,变化的自然之美。筋瓤货要求线条脉络清晰有致,线条和润贯气。

  紫砂壶还有很多的艺术装饰技法,有篆刻、泥绘、堆塑、粉彩、绞泥、镶嵌等工艺,通过装饰使之更加完美。尤其是近几十年诞生的紫砂壶金银丝镶嵌技术,是一项新的工艺技术,非巧手精工不能完成,经过刻槽、镶嵌、磨错等加工工序,用金银丝线在紫砂壶上镶嵌成的各种花纹图案,俗中见雅,雍容富贵,使紫砂壶更加流光异彩。近年来我从道德经中获其灵感,探索研究壶嘴、壶把等镶接技术,使壶嘴和壶把充盈着生命的张力从壶身上破泥而出,浑然天成,双色泥效果会更佳,雅趣横生。从微观上演绎道生一、一生三,二生三,三生万物的法则,即道乃万物之本源,万物皆有道。

  “打围身筒”和“镶接泥片”成型法,是紫砂壶最主要的成型工艺技术,可谓独门绝技,已列入世界非物质文化遗产名录,在传承中受到特别保护。“打转身桶”就是把围片粘贴在转盘的正中,把泥条沿着围片围好,圈接成一个泥筒,再以左手衬托在圆筒内,以右手用薄木拍子打成型。“镶接泥片”成型法(适用于方壶制品),把方形泥块打成泥片,依样板裁切泥片,按壶型规格要求用脂泥粘接成型。最终达到轮廓线条分明,珠圆玉润、浑然一体。

  五、品味之美

  历代文人墨客,书画金石家参与紫砂壶的创作活动,是紫砂壶摆脱了工匠气,自然提高了艺术品位,配上壶名相得益彰。

  品茶、赏壶、读壶铭,怎不感慨系之?荡气回肠呢?。壶依字贵,字随壶传,壶与壶铭固属两美相得益彰。从陈曼生开始,文化人和紫砂壶开始了真正的结合,使本来就喜欢以茶会友的文人雅士,把紫砂壶坯作为宣纸,题诗作画,撰写壶铭。紫砂壶的陶刻装饰艺术,集诗、书、画、印、文学艺术于一体,把紫砂艺术推向了更高的文化层次。历史上的文人董其昌、郑板桥、吴昌硕。近代的亚明、唐云、范增、韩美林、冯其庸等艺术大家都参与壶型的设计或篆刻壶铭,均乐此不疲。壶铭一般切茶、切壶、切水、切意,既升华了装饰层次,深蕴了文化内涵,又渗透于紫砂壶的本质之中。

  紫砂壶除了有经济价值、艺术价值,实则是一种怡情之美。在收藏把玩中陶冶情操,增添意趣,积累知识,丰富社会人生。壶可行道,道法自然,天人合一。紫砂壶精、气、神、韵的抽象之美,才是紫砂艺术的最高境界。“道者,万物之所然也,万理所稽也”,紫砂材质来源于大地深处的泥土,其造型追求和谐自然之美,外合人的肌肤,内合人的品行,倘若与紫砂壶日日相伴,品茶悟道,心灵便会得到如自然山水般的滋养,浮躁忙乱的心情便会随着紫砂壶的古雅内敛而沉静下来。当你用心再去品味紫砂的古拙、俊逸、灵巧、情趣、清雅之美,一种精神愉悦之美由此得以深深的感悟。

  紫砂艺术是一种“源于生活,高于生活”的艺术创作形式。一件好的紫砂壶,除了讲究形式的完美与制作技巧的精湛,还要审视纹样的适合,装饰的取材以及制作的手法。再说壶艺本身就是感情。所以一件较完美的作品,必须能够发抒艺术的语言。既要方便使口,又要能够陶冶性情,启迪心灵,给人油然而生的一定艺术感受。诚如已故紫砂大师顾景舟所说「总之,艺术要有决断、要朴素、要率真,要把亲自感觉到的表达出来,才能使作品气韵生动,显示出强烈的艺术感染力。

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