万壶
紫砂之家讯：在紫砂界，“曼生壶”的代名词是“文人壶”，提及“曼生壶”，当代紫砂大师汪寅仙便心生敬慕、心向往之。她如是评说：“曼生壶”在当时就是集书、画、印、壶于一体的“文人壶”，190多年后的今天，风采依然。现在，我们应该如何从中吸取营养并继承、发扬光大，这是我们紫砂界值得研究的课题。
在宜兴有一些人对文人壶的的思辨讨论，现在时髦起来的所谓文人壶，让文化人参与紫砂，在壶面上画几笔、写几笔，好像就能提高紫砂的品味，有些人的理解更狭隘，只要名人、画家来写与画，能更高地体现壶的经不济价值就行了。如果你去仔细推敲紫砂工艺的发展，因为文化人的参与，让紫砂从出生之时就走上了工艺的本原之路——“用”之工艺。金沙寺僧、供春、时大彬的娄东之行，都与文化人、茶人藕丝相连。
随着紫砂壶的名气日益响亮，紫砂也沾上了同时期的奢靡之风，逐渐成为宫廷中的贡壶，贵族家中的摆设、皇室贵族为显示其奢侈、华贵的威风，不惜花重金，让匠人、艺人在大量精力耗在华丽绚烂的工艺品上。
铅华洗尽自芳容，今天的“曼生壶”无论是南京博物院收藏的“唐井栏壶”还是香港艺术馆收藏的“半葫芦壶”等，造型都相对朴素、简练，无过多的线条装饰。现实中的井栏，造型千变万化，而曼生选择生活中最常见、最简单的诏井栏型，最终是为了突出紫砂壶的用途——泡茶。由此可见，曼生壶的意义在于它使紫砂壶又回到了我们的生活中，体现了茶壶的实用之美。
在当今时代，有良知的紫砂艺人更应该有必要去静下心来，深入研究“曼生壶”实用之 美的人文精神，提高自身的文化修养与紫砂技能，使紫砂工艺这个民族文化瑰宝回到正确的发展方面。
